Автономная некоммерческая организация «Комплекс детский сад - школа «ПУТЬ ЗЕРНА»

Лицензия: №020130
Аккредитация: №005654

Адрес: Москва, ул. Миклухо-Малая 20А (м.Беляево).

Тел./факс: (495) 336-6866

Год основания: 1998г.

Член ассоциации вальдорфских школ России.

Школа «Путь зерна» проводит набор в 1-9 классы. Работют 3 группы Детского сада. Студия «Зернышки» приглашает малышей от 2 до 4 лет с родителями на развивающие занятия.

Концепция школы «Путь зерна» разрабатывалась на основе "Учебного плана вальдорфских школ", с учетом их индивидуальных различий.

Обучение неразрывно связано с воспитанием. Воспитание школьников направлено на сохранение общечеловеческого характера обучения, основанного на христианских ценностях, но при этом не носит конфессиональный характер.

Основные педагогические принципы, на которых Школа «Путь зерна» строит свою деятельность:

1. Ориентация на возрастные особенности детей.

2. Целостное представление о мире и образование межпредметных связей.

3. Разносторонность образования.

4. Ритмическая основа обучения.

5. Образно-художественный подход в преподавании.

6. Деятельное обучение.

7. Коллегиальность в школьном управлении.

8. Единство педагогической среды.

 

  • Музыка
  • Эвритмия

МУЗЫКА

Музыка в вальдорфской школе занимает очень важное место. Ученики старших классов играют крупные симфонические концертные произведения, в школьном хоре разучивают произведения великих композиторов. Занятия музыкой и пением помогают ребенку найти душевное равновесие, укрепляют его здоровье, развивают коммуникабельность.

Занятия основываются на понятии о музыкальности, которая пригодится и при обучении родному и иностранному языкам (острота слуха, умение различать звуки речи), математике (ритм, счет, логическое мышление, геометрические понятия). Изучение физики дети начинают с акустики, с явлениями которой знакомятся значительно раньше на уроках музыки (струна, резонирование – скрипка, лира, флейта). На уроках поются народные песни разных стран мира, часто связанные с эпохами истории, географии и т.д. Эти занятия развивают понимание и чувствование явлений природы, культуру общения, исторический, географический, этнографический кругозор.

Отбор музыкального материала осуществляется самим учителем, хотя и существуют произведения, традиционно исполняющиеся на различных праздниках. Предпочтение отдается народным песням разных стран, классической, духовной музыке, в театральных постановках звучит самая разнообразная музыка: мюзикл, опера, сочинения самих педагогов и т.д.

На каждом занятии обязательно присутствуют разные виды музыкальной деятельности: в младших классах – обязательно в игровой форме; как продолжение речевой игры - ритмическая игра. Игра на движение может включать в себя образно-двигательную музыкальную грамоту, речевую и певческую работу; в хороводах, инсценированных песнях всегда присутствует элемент ритмической работы, танцевальные движения, театрализация; в упражнениях с флейтами есть элемент работы с речью, мышечная работа пальцами, работа с дыханием и исполнительство. Игры и песни повторяются от урока к уроку, поэтому все дети без исключения научаются всем необходимым навыкам в процессе игры, ненавязчиво. Важнейшей особенностью работы  является активность детей. Они непременно делают все сами в процессе игры – сначала вместе с педагогом, а по мере запоминания заменяют педагога. Занятия строятся в определенном порядке, который опирается на ритм дня, на времена года, на годовые праздники.

Знакомство с музыкальной грамотой, с нотами и музыкальными длительностями начинается постепенно, не раньше конца второго или начала третьего класса, когда дети уже обращаются с ними свободно в пении, в играх, в игре на музыкальных инструментах «с рук», когда ребенок наблюдает за руками учителя. Обучаясь игре на блокфлейте, дети усваивают такие понятия, как лад, тональность, интервалы, аккорды, секвенции, вариации, импровизируют и сочиняют. Все понятия даются с помощью образов, которые дети могут понять и прочувствовать. Образно-двигательная музыкальная грамота превращается в элементарную музыкальную грамоту, благодаря этому дети переходят к системе нотной записи естественно, через звуки, а не наоборот – через систему знаков к музыке. Важную роль играет чисто «феноменологическое» знакомство с особенностями разных интервалов и тональностей. В старших классах, наряду с практическим музицированием, школьники изучают теорию музыки и историю музыки.

В пении предпочтение отдается пению a cappella. На уроках музыки стремятся к тому, чтобы даже «немузыкальные» дети пели, но ребенок может вообще не петь, а долгое время только слушать песни. Для пения особое значение имеют движения рук, всего тела, такие, например, как движения летящей птицы, прыгающего животного, ветра и т.д. Постепенно приводя движения к внешнему покою, внутренне возрождая их в пении, можно избавиться от «гудошников». Все указания должны выступать в виде реального образа. Активный вокальный слух развивается при помощи попеременного пения. Дети не готовят концертной программы «напоказ», так как это отнимает много времени и диктует другой ритм занятий. Если детей не торопить, не добиваться и не ждать быстрого результата, то результат сам является, удивляя  родителей и самого учителя.

ЭВРИТМИЯ

Эвритмия - очень молодое искусство. Оно появилось в начале XX века, время поисков новых возможностей в искусстве выразительного движения.

Как найти способ выразить через движение музыку  или речь со всей красотой звука, со всей глубиной смысла, со всеми чувствами и эмоциями, которые рождаются у нас в душе, когда мы слушаем, например, сонату или поэму? Как сделать видимым то, что таится в нашем сердце?

Искусство эвритмии было разработано Р. Штайнером, учёным, философом, давшим новые импульсы в науке, в медицине, в педагогике, в различных видах искусства.

Российская интеллигенция была знакома с искусством эвритмии. А.Белый, М.Волошин, М.Собашникова, М.Чехов и другие принимали живое участие в развитии этого молодого направления.

Эвритмия – это звук, выраженный в движении. Тело исполнителя становится как бы звучащим инструментом: оно поёт или говорит, пытаясь передать все художественные и смысловые оттенки речи или музыки. Искусство эвритмии совсем не спонтанно и не произвольно, оно основано на закономерностях речи, музыки и сценического пространства, что реализуется в специальных эвритмических хореографических формах пространственного движения. Далее, найденное в эвритмии, может развиваться в двух направлениях: одно из них можно назвать педагогическим, учебным. Такая педагогическая эвритмия преподаётся в вальдорфских школах во всех классах наряду с обычной гимнастикой. В эвритмии весь человек ( тело, душа, дух ) устремляется в движение. Другим направлением является лечебная, терапевтическая эвритмия. Можно видеть, как исполняемые внешним образом жесты в движении оздоравливающе влияют на заболевшие органы, если они точно подобраны друг к другу. Поскольку этот способ воздействия на человека посредством движения обращён и на тело, и на душу, и на дух, то он влияет на внутреннее существо человека интенсивнее, чем все другие виды двигательной терапии.

Эвритмия в школе и в детском саду.

В вальдорфских детских садах  и школах проводятся регулярные занятия эвритмии. Р. Штайнер говорил, что, делая с детьми эвритмические жесты, мы помогаем учащимся развит такой силы Я, какой никаким другим образом не достичь потом.

В нашем детском садике занятия эвритмией проводятся раз в неделю. Длится такое занятие от 15 до 30 минут. Эвритмист рассказывает историю или сказку, сопровождая рассказ эвритмическими жестами, рождающимися из образов, ритмическими упражнениями, гигиеническими элементами. Занятия очень образны, подвижны, ритмичны и имеют большое развивающее значение для детей.

Школьная эвритмия в каждом классе соответствует возрастным задачам детей. Учебный материал – музыкальные и литературные произведения  - подбираются в связи с программами классов.

Простые формы движения в пространстве постепенно усложняются: от простых движений в кругу в 1 классе с довольно сложными дифференцированными формами в старших классах.

Изучая жесты гласных и согласных звуков, дети постигают язык эвритмии.
В музыкальной эвритмии дети знакомятся с гаммами, ритмом, длительностями, тактом. Учатся двигаться в характере музыки.

В старших классах дети могут подготавливать целые эвритмические номера, исполнять большие музыкальные и поэтические произведения, использовать эвритмические сцены в спектакле. Всё это способствует более глубокому изучению литературы, родного языка и иностранных языков, музыки.

Кроме общеобразовательного значения уроки эвритмии имеют ещё и терапевтическое: улучшение осанки, снятие зажимов, хорошее владение своим телом, общеукрепляющее и гармонизирующее действие. Кроме всего перечисленного выполняются важные социальные задачи, так как при одновременном движении в пространстве целого класса необходимо быть внимательным к другим и понимать принцип общего движения.
Занятия терапевтической коррекционной эвритмией проводят специально подготовленные эвритмисты. Такие занятия проводятся индивидуально. Это способствует более глубокому проникновению в конкретные проблемы ребёнка. Собственно лечебно эвритмическая терапия ведётся совместно с врачом, так как необходима точная диагностика. Такая терапия возможна в клиниках, терапевтикумах, детских учреждениях, где есть специально подготовленные врачи, которые могут давать назначения в области лечебной эвритмии.

Занятия коррекционной эвритмией могут строиться на усмотрение эвритмиста-   терапевта. Эвритмист наблюдает состояние ребёнка, индивидуальные особенности его движения, анализирует, подбирает ему ряд специальных упражнений.

 

____________________________
Admin: Александр Матюшкин
E-mail: ШКОЛА ПУТЬ ЗЕРНА